Вероника Шашолина: «Я рисую, чтобы ощутить гармонию и свободу»
21 августа 2026 года, 15:39
Художница рассказала ИА «Время Н» о чёрно-белой графике, масках и поиске смыслов.
Фото: Кирилл Опекунский, ИА "Время Н"
Нижегородский художник Вероника Шашолина создает графические рисунки в черно-белой графике. Здесь действует резкий переход от света к тени, а на первый план выходят лица, жесты, эмоции. Увидеть произведения Вероники сегодня можно на площадке библиотеки Центра деловой и правовой информации (Кирова, 6. Возрастное ограничение: 16+). Подробнее о своем творчестве художница рассказала в беседе с корреспондентом ИА «Время Н».
— Расскажите, что побудило вас написать эти картины?
— Я решила показать в рамках выставки свою старую графику — то, что делала 15−20 лет назад. Для меня это актуально, потому что сейчас начался новый период в жизни. Иногда полезно оглянуться назад. Это тушь, резкая чёрно-белая графика.
— А что вдохновляло вас тогда?
— В начале 2000-х я общалась с коллегами на сайте Artnaw (международное сообщество художников). Меня очень вдохновил один шведский художник, наш соотечественник, который уехал за границу после института. У него была специфическая, очень резкая графика. Сначала она мне не понравилась, но потом заворожила своим послевкусием. Я переработала эту манеру в своей технике, и между нами возник диалог картинами. Я пригласила его на открытие выставки, он прислал свои работы, которые мы показывали на экране. Было интересно сравнить мужское и женское видение.
— Ваши работы наполнены эмоциями. Какие состояния вы закладывали изначально?
— Художнику важно найти отклик у зрителей. Каждый человек имеет свой опыт, и в линиях-пятнах может увидеть свою ситуацию. Возьмем работы «Пролитые цветы» или «Убежавший кофе» — здесь есть тревога, поиск смыслов. А вот работа «Быт достал, хочу на море» — все смеялись, когда её видели, хотя там тоже скрыто внутреннее напряжение. Или «Диалог» — узнаваемая бытовая сцена, за которой часто скрывается любовь. Есть и женский протест — состояние, когда женщину всё достало, и она выплёскивает эмоции наружу.
— В нескольких картинах очень ярко прослеживается «история с шахматами»…
— Да, шахматы — это моя личная история. Мне нравится атмосфера игры: атака, оборона. Я хорошо атакую, а обороняться не умею. Если перехожу в защиту — моментально начинаю ошибаться и проигрывать. Линиями я пыталась передать именно эти чувства — напряжения и концентрации. Чёрно-белая тушь вообще концентрирует энергию, здесь нет полутонов.
Кстати, тема масок очень близка нам с подругой, она делала формы из папье-маше, а я расписывала. Был даже целый фестиваль масок в музее Московского района в 2006 году. Маски — это наши защиты, страхи и комплексы, но парадокс в том, что индивидуальность без них невозможна.
— Как простому зрителю правильно смотреть такую графику?
— Честно говоря, смотрение — это труд. Насмотренность развивается, и обществу важно учиться воспринимать более чувствительно данное искусство. Моя задача как художника — сделать так, чтобы люди приходили, смотрели и сами делали выводы. Не обязательно знать подпись под картиной, иногда достаточно просто стоять перед ней. Человек будет прав в любом своём прочтении. Например, автопортрет я специально оставила недорисованным — он сам за себя говорит, оставляя пространство для теней и состояний.
Жизнь идёт в любых обстоятельствах, самых тяжёлых, но всегда можно найти светлое. Женщины-художники знают об этом лучше других: сначала нужно решить семейные вопросы, и только на износе, уставшей, ты можешь работать по-настоящему творчески. Именно поэтому эта выставка, скорее, о преодолении и простых истинных темах — любви, смерти, добре и зле. Они были актуальны всегда и будут такими же дальше.
Также очень интересно спустя время проанализировать собственное творчество, посмотреть, как работы взаимодействуют друг с другом и пространством. Тушь будит воображение, отсекает всё лишнее. Чёрно-белые пятна организуют плоскость листа. Я рисую, чтобы ощутить гармонию и свободу. Тушь прекрасный материал для этого. «Прозографика» — это не про «цветочки», это серьезное переосмысление жизненных ситуаций.
Автор: Кирилл Опекунский
