«Для меня главное, чтобы спектакль был талантлив и захватывал меня как зрителя», — Александр Познанский
25 января 2010 года, 11:58
«Я учился в Щукинском, там существовала практика самостоятельных студенческих постановок, часто это играло решающую роль в карьере актера. Он показывал, на что он в действительности способен. Благодаря этому состоялись многие мои сокурсники. Этот фестиваль дает такую же возможность», — рассказал корреспонденту РИА «Время Н» народный артист РФ Александр Познанский, комментируя открытие фестиваля «Несыгранная роль, не поставленный спектакль».
«Все спектакли фестиваля поставлены на основе произведений современных классиков. Мне очень важно, чтобы спектакль был поставлен строго по тексту пьесы. Это кодекс чести театрального искусства. Я видел много плохих спектаклей, авторы которых относились к тексту с неуважением. Последнее время я смотрю мало спектаклей. Когда встречаюсь с друзьями, спрашиваю, что им сейчас нравится из нового в театре. Они говорят, что сейчас смотреть особенно нечего. Разве что спектакли Петра Фоменко. Это тоже неклассический театр, но его „Анна Каренина“ — замечательный спектакль, современный и актуальный, и в то же время, поставленный строго по пьесе. Я не воспринимаю неуважительное отношение к классикам. Я всю жизнь работаю с литературой. Если я выбрал произведение, значит оно меня устраивает полностью, я понял и принял его. Это я выбираю материал, не он меня, никто меня не заставляет. Я руководствуюсь только тем, могу я без него или не могу. Чтецкая программа требует года работы, создав ее, я буду читать это несколько лет. Поэтому, если я не влюблен в текст — нет смысла читать его», — поделился тайнами чтецкого мастерства Александр Познанский.
«Сейчас я заканчиваю исполнительскую деятельность, но продолжаю открывать для себя новые произведения, в основном, документальную прозу. Например, воспоминания Бунина о Чехове. Я узнал о Чехове много того, о чем раньше просто догадывался. Я имею ввиду личные качества, взгляды. Это значит, что я правильно читал его тексты. Я не против современного прочтения классики, но психология людей не меняется. Нужно знать, о чем автор хотел сказать изначально, а эксперименты — второе дело. Достоевский всегда современен, потому он и классик. Так или иначе, для меня главное, чтобы спектакль был талантлив и захватывал меня как зрителя. Тогда мне неважно, насколько он соответствует текстовому источнику», — рассказал он.
«К сожалению, явление исполнительского чтения исчезает. Молодое поколение этим не занимается. Отчасти, потому что перестали читать книги. Чтобы чтецу работать с произведением, нужно любить и знать книги. Зритель не интересуется жанром. Самому молодому профессиональному чтецу больше 60 лет. В театральных училищах и ВУЗах преподается художественное слово, но для того, чтобы стать чтецом, нужно любить жанр и уметь работать. Более того, сейчас молодой человек не сможет себя прокормить, если будет этим заниматься, проще сняться в рекламе. Изменяется психология исполнителя и зрителя. Человек приходит, чтобы увидеть знаменитого артиста. „Литературный абонемент“ превратился в „Литературные встречи“. Безруков читал в нашей филармонии „Маленького принца“ с листа. О чем говорить после этого», — высказал свое мнение Александр Познанский.
Автор: Корр. Алексей Романов
